Жизнь красок

С 28 июля 2020 начинает работу персональная выставка екатеринбургского художника Анатолия Корнилова «Жизнь красок». В экспозиции представлено 17 ярких и эмоциональных живописных полотен. Автор творит в разных стилях, но отдаёт предпочтение абстракции.

Анатолий Корнилов

Корнилов Анатолий Вадимович.

Родился 17 января 1957 года в посёлке Асбестовский города Алапаевска. С 1697 года живёт в Екатеринбурге. Окончил Свердловский горный институт по специальности «горный инженер».

Рисовал с детства. Мой интерес к рисованию и к живописи поддерживал отец, который коллекционировал почтовые открытки, среди которых были репродукции картин русских художников. Особое впечатление на меня произвёл его самодельный альбом с рисунками его студенческих друзей, а позднее работы Эндрю Уайета и Дэвида Хокни.

В конце 60-х годов занимался в изостудии Дома пионеров Ленинского района города Свердловска. В юности (1970-е) главной сложностью при занятиях живописью было отсутствие в продаже качественных материалов: холстов, кистей и т.д. В конце 70-х занимался несколько месяцев на платных курсах художников оформителей под руководством преподавателей Свердловского художественного училища.

Вернулся к живописи спустя 30 лет. Несколько лет писал в стиле реализма пейзажи, портреты маслом, пастелью, акрилом. Все для собственного удовольствия и подарков близким и друзьям. Выполнил несколько росписей интерьеров.

Анатолий Корнилов. Околица, 2019, холст, акрил

Участие в выставках:

2017 – Весенняя выставка графики. Екатеринбург.

2017 – 4-я выставка экспериментального искусства. Екатеринбург.

2018 – Выставка Деловом центре «Уралсистем». Екатеринбург.

2018 – 5-я выставка экспериментального искусства. Екатеринбург.

2019 – Выставка «Соц-арт-колорит». Первоуральск.

2019 – Выставка «Единство: цвет/форма/образ». Каменск-Уральский.

2020 – 57-я Городская художественная выставка. Каменск-Уральский.

Анатолий Корнилов. В неразгаданный час, 2019, холст, акрил

О своих картинах.

Живопись для меня – возможность показать удивительное разнообразие аспектов человеческой жизни, выразить радость повседневного бытия, перенести накопленные образы и ощущения из прошлого в настоящее. Нереалистичные формы, сочетающие органические и геометрические объекты, экспрессивные цвета, резкие контрасты тёмного и светлого, тёплого и холодного, тактильная текстура живописной основы – все эти выразительные средства я использую для визуального удовольствия зрителей.

Я отношу свои работы к стилю абстрактного экспрессионизма, когда произведение создаётся случайностью, игрой форм и звучностью красок, а не логическим размышлением. Творческий процесс субъективен. Художник пишет в той манере, которая созвучна его эмоциям. Во время работы я испытываю волнение и удовлетворение, оказываюсь вне времени и пространства. Живопись связывает неосознанное и материальное, внешнее и внутреннее. Я получаю вдохновение от исследования этой связи, экспериментирую, пробуя новые темы и техники, и это «что если?» будоражит меня. Не считаю окончательным ни какое стилистическое решение и иногда комбинирую абстракцию и фигуративную живопись. Поэтому я свободен в выборе мотивов и цветовой палитры. Использую акрил из-за его пригодности для большинства поверхностей; акрилом удобно работать с несколькими красочными слоями, создавать рельефные эффекты.

Анатолий Корнилов. Пробуждение, 2017, холст, акрил

Я не боюсь испортить холст, использую цвет, текстуру и форму без страха что-то сделать не так и позволяю картине самой создавать себя. Зачастую полотно выбирает своё направление, ведёт меня за собой. Эта магия создает не изображение привычного, а некую ситуацию, событие на холсте. Картина становится самодостаточным феноменом, без очевидной связи с окружающим предметным миром

Абстрактная живопись подразумевает свободу и для зрителя. Зритель может взять от моих произведений то, что они подскажут ему. Он сам формирует своё впечатление. Мои работы призваны лишь подстегнуть его воображение.

Анатолий Корнилов

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *