Со 2 августа по 14 сентября в Выставочном зале работает персональная выставка каменского самодеятельного автора Александра Евгеньева. «Взгляд в сторону». Творчество Александра относится можно отнести к так называемому искусству аутсайдеров или «арт-брют».

Мне – всё равно:
Я, как и раньше, крут,
Сие течение есть –
Ар-брют…
А. Евгеньев. 01.04.2020

Арт-брют (от фр. art brut — грубое, необработанное искусство, также ар брют, аутсайдер-арт) — направление в живописи, произведения которого создаются за пределами академических традиций, творчество людей, которые не имеют профессионального образования и являются настолько оригинальными, что не вписываются в каноны существующих жанров. 

«Сырое» или «грубое» искусство не имеет ничего общего с искусством, признанным и академическим, оно ни на что не похоже и его сразу можно распознать среди множества творческих единиц. В каждом произведении Арт-брют присутствует что-то странное, необычное, непонятное зрителю, привыкшему к классическим произведениям.

В произведениях современных художников других течений всегда есть философская составляющая, и, если зритель не может самостоятельно вникнуть в суть работы, он попытается догадаться о подтексте, зная общее направление, в котором работает мастер, или же прочесть описание картины в каталоге.

В Арт-брюте такой составляющей нет.

Этот термин обозначает абсолютно интуитивное течение творческой мысли создателя картины, не обремененное ни философией, ни последующими задачами представить произведение публике или же продать его. Художники Арт-брют, по сути, «с нуля» изобретают свои собственные принципы художественного мастерства, способы выражения идей, техники рисования. Картины в стиле Арт-брют – искусство ради искусства, поток сознания, выплеснутый на бумагу или полотно.

Понятие Арт-брют было введено французским художником Жаном Дюбюффе в 1945 году для обозначения собранной им коллекции картин, исполненных душевнобольными, детьми, внеевропейскими «дикарями», непрофессионалами и «примитивами». Сам Дюбюффе также работал в стиле Арт-брют, он считал, что именно такое искусство является максимально честным, лишенным каких-либо стереотипов.

В 1948 году им было учреждено «Общество Арт-брют», куда вошли известные писатели и публицисты, в том числе сюрреалист Андре Бретон. Темой наивного искусства увлекались Сальвадор Дали, Макс Эрнст и Соня Делоне.

По мнению Дюбюффе, Арт-брют – это творчество в наиболее чистом его проявлении: спонтанный психический выплеск из глубин разума и сознания, запечатленный на бумаге или воплощенный в материале. Каждый человек – художник, для человеческого существа рисовать так же естественно, как говорить или ходить. Не обремененный традициями и знаниями «удушающей культуры», он творит инстинктивно и непосредственно.

Основные черты Арт-брюта: работы носят спонтанный характер и практически не зависят от культурных шаблонов. В частности, ар-брют не считается с принципами правдоподобия, живописной перспективы и условных масштабов, не признаёт разграничения реального и фантастического.

Этот вид искусства рождается из уединения, он подчеркивает человеческую изоляцию и доказывает, что ее можно направить в творческое и созидательное русло.

Так и наш каменский художник Александр Евгеньев в выходные запоем творит под музыку, подчас уходя в состояние, напоминающее транс. Он получает удовольствие от самого процесса, не особо заботясь о финальном результате. Относится к себе и своим работам с долей иронии, помогающей ему противостоять нападкам окружающей толпы.

Это его наивная эстетика – Саша творит не для того, чтобы заработать деньги и стать знаменитым, а просто потому, что ему это нравится и помогает убежать от реальности. Это ведь так просто: взять кисть в руки и скрыться от всех в глубинах малевания. Но за этой простотой кроется искренняя вера в истинность творчества и его честность.

Подобно игристому, имя которого теперь носит целое направление в искусстве, свободному от приторной сладкости, художник Евгеньев свободен от стереотипов. Тем интереснее пытаться разглядеть в его работах смыслы, отличные от принятых.